MULHOLLAND DRIVE Y LA OBSESIÓN DE DAVID LYNCH

Un film extraño. Mulholland Drive, fue galardonada en el Festival de Cannes, donde su director obtuvo un premio. David Lynch, es quien dirige precisamente esta cinta, él es un realizador atípico del Cine, también famoso por la película "Terciopelo azul", y por otros filmes como "Corazón Salvaje" ( Palma de oro en Cannes), "El hombre elefante", "Dune" (basada en la novela de Frank Herbert), entre otras.


Mulholland Drive es una producción surrealista, dicen algunos, yo diría que medio loca, porque hay escenas sin sentido, una historia que al principio trata de ser coherente pero que después se vuelve inmanejable para el espectador.


David Lynch es un director no convencional, que se enfoca no tanto en el contenido de sus películas sino en las sensaciones de las imágenes.


La película está protagonizada por la inglesa Naomi Watts y por Laura Harring, la primera es una actriz rubia que ha participado en producciones como "21 gramos", "King Kong", y últimamente la vimos en "The painted veil". Su personaje en Mulholland Drive es la de una joven que llega a Los Angeles con el objetivo de volverse actriz, sin embargo, su sueño se convierte en parte del juego que hace el director de la cinta con el espectador.


La película es mejor verla bien despierto, porque si se ve medio somnoliento de pronto se puede sucumbir al sueño. Un film que da para varias interpretaciones, o quizás para ninguna.


David Lynch ha estrenado últimamente un film llamado "Inland empire" donde, según los que la han visto, vuelve con el toque surrealista o medio loco de Mulholland Drive.


En última instancia, Mulhollan Drive es un juego visual, una película que no tiene una continuidad como cualquier otra cinta, y eso quizás pueda aburrir, por eso hay que estar abierto a la propuesta de Lynch, un director muy respetado en Hollywood, y que ha hecho varios clásicos del Cine.


Página web oficial de David Lynch: www.davidlynch.com
Página web oficial de la película: www.mulhollanddrive.com


CASABLANCA: UNA PELÍCULA TEATRAL

Si hablamos de clásicos del Cine, debemos hablar de Casablanca. El film se desarrolla precisamente en la ciudad de Casablanca en Marruecos durante la Segunda Guerra Mundial.


En un bar, o medio bar, se encuentran dos antiguos amantes, que por las vicisitudes de la guerra se ven avocados a prescindir de su amor.


Un clásico por las actuaciones inolvidables de Humphrey Bogart y de Ingrid Bergman. La dirección está a cargo de Michael Curtiz, un cineasta de origen húngaro.


La película está realizada originalmente en blanco y negro, aunque con las técnicas modernas creo que ya se puede ver en colores. La historia es muy simple, un triángulo de amor, un contexto de guerra, y un conflicto dramático muy al estilo teatral.


La película precisamente es muy teatral porque fue filmada cuando el séptimo arte todavía no era muy desarrollado en materia de efectos especiales o de cinematografía. Pero, precisamente, ése es el éxito de Casablanca, la sencillez de la historia, la caracterización de Bogart, la belleza de Bergman, el clima de depresión y nostalgia, que representa muy bien el blanco y negro original de la cinta.


Humphrey Bogart es un ícono del Cine de Hollywood, en casi todos los afiches que representan a los personajes más famosos del celuloide, se le representa, su forma de hablar, su cigarrillo, su peinado, el hombre rudo, ése es Bogart.


Por otro lado, Bergman es una hermosa mujer, que le da a Casablanca un toque de sofisticación y de delicadeza.


La película es una verdadera joya del Cine, aclamada por todos los críticos, e incluso en uno de los capítulos de la serie de T.V "Los Simpsons" llegan a encontrar uno de los finales alternativos para Casablanca ( aunque en burla, claro). Y es que el final de esta producción, es uno de los finales más famosos de todas las películas que se han filmado, y tiene frases que también son de obligatoria recordación para los cineastas "... de todos los bares del mundo...".


Una escena superclásica y emocionante, es la interpretación de la Marsellesa. También, es una de las más recordadas de la historia del séptimo arte.


El éxito de Casablanca está en gran parte en los actores, pero también en la teatralidad (si es que así se dice) de la cinta, en el ambiente muy bien logrado por el director Michael Curtiz, y unos diálogos muy recordados.


Casablanca debe estar en la lista de todos aquellos que quieren ver buen Cine, pero, con las modernas películas que se ven hoy en día a muchos les parecerá sosa, o anticuada, pero ahí está lo interesante de Casablanca, que sin utilizar mucha técnica, queda uno con la sensación de haber visto algo grande y maravilloso, qué pensaran los directores de ahora, cuando con miles de efectos especiales no pueden descrestar a nadie, y sólo filman cosas repetitivas.

Un buen consejo, vea Casablanca en blanco y negro, la disfrutará más.

"La guerra de las galaxias": La obra de arte de George Lucas


Mi película favorita. El episodio IV de la saga se estrenó en 1977 y tenía por nombre "Una nueva esperanza", muy diciente de las condiciones políticas y sociales que se presentaban en Estados Unidos por aquella época, ya que la guerra de Vietnam había hecho perder parte de la autoestima del país más poderoso del mundo.

La película tenía la dirección de George Lucas, un cineasta que había filmado "American Graffitti" una producción sobre carreras de autos y conflictos juveniles. La Guerra de las Galaxias, en poco tiempo se convirtió en un verdadero ícono del cine, los robots C3PO y R2D2 quedaron grabados en las mentes de millones de personas como el símbolo de una nueva era para el cine, y como el símbolo de quizás una de las mejores películas que se hayan filmado.

Encontramos que la película empieza por la mitad de la historia, que hay otros tres episodios que no se ha filmado, y que fuera de eso la historia sucedió hace muchos años en un lugar muy lejano.

El conflicto entre el lado oscuro de la fuerza, y el lado luminoso de la fuerza, entre los Jedi y los Sith, entre la República y el Imperio. Star wars es una producción que va más allá de ser una simple película de ciencia ficción, o de cinta popcorn, la Guerra de la Galaxias es todo un ícono de una época, y sobretodo es la afirmación de una esperanza para un país y para una cultura.

George Lucas había estudiado Cine en una universidad de California, y tuvo como profesor a Francis Ford Coppola, quien después le dio trabajo como asistente y lo ayudó a embarcarse en los ambiciosos proyectos que había concebido.

Curiosamente Lucas hizo el guión de Star Wars, porque no consiguió los derechos de la historia de Flash Gordon, y desilusionado tomó la decisión de hacer su propia historia galáctica de ciencia ficción, con muchos toques de religión, cuentos de hadas, política, y efectos especiales.

La música es una característica primordial de Star wars, la banda sonora la compuso John Williams, e indudablemente es otro de las rasgos originales de la cinta.

Después del éxito de "Una nueva esperanza - episodio 4", Lucas filmó "El imperio contraataca" y "El retorno del Jedi", que fueron también un éxito y convirtieron a Lucas en multimillonario, ya que él quedó con los derechos de los juguetes de los personajes.

Quince años pasaron hasta que Lucas filmó los 3 primeros episodios de la saga, "La amenaza fantasma", "El ataque de los clones", y "La venganza de los sith", Lucas completó con estas películas la narración completa de la historia, donde nos mostró las razones que llevaron a Anakina Skywalker a convertirse al lado oscuro de la fuerza.


La película ha sido una de las más taquilleras de la historia, pero también ha tenido críticas, como las que afirman que los últimos tres episodios parecen mas videojuegos que Cine. En general, a ciertos críticos les molesta el éxito de Lucas, algunos dicen que infantilizó el séptimo arte junto con su amigo Spielberg, o que volvió el Cine un pasatiempo y nada más.

Cuando vemos a Star Wars y profundizamos en su historia, encontramos rasgos de las tradicionales historias épicas: héroes, princesas, caballeros buenos, caballeros malos, bufones, y brujas y brujos. El éxito de Lucas fue llevar estos elementos a una historia de ciencia ficción, pero, también debemos decir que no fue el primero en intentar esto, ya que Frank Herbert, con su novela "Duna" había planteado algo parecido.

El tema político también se menciona en esta cinta, la república como demostración de la democracia, enfrentada a la tiranía del imperio, son muestras de las preferencias políticas de Lucas, así como símbolos que se utilizan en la producción, como los de el ejéricito imperial que son el negro, el rojo y el blanco, curiosamente o coincidencialmente los mismos colores que utilizaban los nazis (esto me lo hizo caer en cuenta un amigo, que también es aficionado a Star Wars).

Mundos paralelos, novelas paralelas se han creado alrededor de la Guerra de las Galaxias, clubes de fans, y casi que una mitología moderna se ha elaborado. Algo muy similar a lo ocurrido con El señor de los anillos, donde como icebergs se muestran ciertas cosas al espectador, pero que en el fondo escondidas como para los verdaderos aficionados están cuentos y narraciones que describen con mayor amplitud el universo Star Wars.

Actores de la talla de Harrison Ford, Sir Alec Guinness, Samuel L. Jackson, Carrie Fisher, Mark Hammill, Natalie Portman, Ewan McGregor, Haydn Cristensen, Cristopher Lee y Liam Neeson, han participado en esta saga, algunos con mayor proyección que otros, eso sin olvidarnos de personajes célebres como Chewacca, los robots, Darth Vader, Yoda.

También se ha especulado mucho con la continuación de las películas a lo cual Lucas ha dicho no, lo que nos pone un poco tristes ya que la historia después del episodio 6 continúa.

Con Star Wars, Lucas se convirtió en el mago de los efectos especiales de Hollywood con la empresa Industrial Light and Magic (ILM), en la que prácticamente todo film que necesite de estos efectos debe ir a donde Lucas a pedir consejo, o incluso a que se los hagan, eso aunado a las otras dos empresas de Lucas: Skywalker sound y Lucas films, ésta última en pocas semanas estrenará a Indiana Jones 4 (otra de las creaciones de Lucas, junto con Spielberg).

A Lucas y a Spielberg se les ha comparado mucho, ya que supuestamente con los responsables de las grandes inversiones en publicidad y merchandising para los filmes, así como del Cine pasatiempo. Spielberg, también se ha lucido con otras películas, que también son mis favoritas, pero eso será tema de otro post.

El caso es que Spileberg, junto con Lucas, les gusta enviar mensajes en sus películas, y con Star wars no ha habido excepción. La Guerra de las Galaxias, dicen algunos, tiene elementos pedagógicos para los niños, como la diferenciación del bien y del mal, el heroísmo, la seguridad en sí mismos, la opción por el pacifismo, etc, lo cierto es que esta saga da para miles de interpretaciones, especulaciones, y rumores, que han puesto a Lucas en un lugar destacado en el séptimo arte.

¿Cuál es mi episodio favorito de Star Wars?, a los más aficionados les gusta la saga que se filmó de primero, pero yo tengo fraccionado mis gustos aquí, ya que el epsiodio 4 al haber sido filmado con las uñas es una buena muestra de creatividad, el episodio 3, me parece con todo respeto que es el más completo.

Irónicamente, los episodios 3 y 4 son mis favoritos, la primera y la última película en orden de filmación. La primera saga es más artesanal y más nostálgica, pero recordemos que la segunda es más espectacular en los efectos especiales, y más rica en mostrar otros planetas y personajes. Que cada uno escoja.

Pagína web oficial de la película: http://www.starwars.com