"Jerry Maguire" con Tom Cruise y Renée Zellweger


Una película sobre la derrota, sobre el fracaso. Jerry Maguire (interpretado por Tom Cruise) es un agente de deportistas, que de pronto es despedido de la empresa donde trabaja, creándole una verdadera crisis existencial. Sólo una persona se atreve a acompañarlo, una secretaria que es madre soltera (papel de Renée Zellweger), y uno de sus agenciados, un futbolista afroamericano sin mucha preponderancia (rol de Cuba Gooding Jr).

Cuando todo está perdido Jerry Maguire no tiene otra opción que vivir con lo que tiene para salir adelante. Esta no es una película de autosuperación precisamente, aunque tampoco la podemos clasificar como un drama o una comedia completamente, digamos que es un drama con ciertas facetas cómicas, aunque en realidad "Jerry Maguire" tiene una atmósfera más nostálgica que cómica.

El director de esta producción de 1996 es Cameron Crowe, conocido por cintas como "Almost Famous", "Vanilla Sky", y "Elizabethtown". La película fue nominada a los premios Oscar en cinco categorías: mejor actor de reparto (Gooding Jr), mejor actor principal (Tom Cruise), mejor edición, mejor película, y mejor guión original. Cuba Gooding Jr se llevó el Oscar como mejor actor de reparto por su papel como Rod Tidwell, un jugador de fútbol americano con ansias de reconocimiento y fama.


"Jerry Maguire" también tiene dos aspectos interesantes: la aparición en pantalla grande de Renée Zellweger, quien con este film saltó a la fama definitivamente en Hollywood, y la banda sonora de Bruce Springsteen, quien interpretó la canción "Secret garden" especialmente para este film.

Una película que no deja moralejas a pesar de todo, simplemente que la vida tiene bajas y altas, y que por lo tanto hay que aprovechar todos los instantes para ser felices. La actuación de Tom Cruise es sensacional, yo diría que es casi el 50 o el 60 % de toda la película, ya que en él recae toda la carga dramática y emocional de la cinta, a lo cual no fue inferior este actor.

"Jerry Maguire" es una cinta ligera en medio de todo, deja un sabor positivo en el ambiente, no es destructiva, no es aburridora, no es de autoayuda del todo, y maneja unos ritmos interesantes ya que no cae en lo absurdo de la comedia ramplona pero tampoco es un drama como para sentarse a llorar.


"JFK" de Oliver Stone



El 22 de noviembre de 1963 John Fitzgerald Kennedy, presidente de Estados Unidos, fue asesinado en la ciudad de Dallas (Texas). Una comisión de investigadores, encabezada por el presidente de la Suprema Corte Earl Warren fue designada para investigar este magnicidio. La comisión concluyó que Lee Harvey Oswald había disparado contra Kennedy de manera solitaria, sin cómplices. Pocos años después un Fiscal de distrito de Nueva Orleans, llamado Jim Garrison, descubrió varias inconsistencias en la investigación que había llevado a cabo la Comisión Warren. Producto de lo anterior, Garrison por su cuenta investigó el magnicidio del presidente Kennedy.

"JFK" de 1991, narra la historia del fiscal Garrison, de los obstáculos que tuvo que sortear para llevar a cabo la investigación, y de las teorías que barajó como conclusión de sus pesquisas en lo referente al asesinato del presidente Kennedy. Una película muy interesante desde el punto de vista histórico, y cinematográfico, cuenta con un elenco de lujo encabezada por el actor Kevin Costner, y con luminarias de Hollywood como Jack Lemmon, Vincent D'Onofrio, Gary Oldman, Sissy Spacek, Joe Pesci, Walter Matthau, Tommy Lee Jones, Kevin Bacon, Donald Sutherland, entre muchos otras.

Oliver Stone, su director, fue nominado al oscar como mejor director por esta película, aunque ya había ganado la estatuilla por las cintas "Midnight Express" de 1978 (por mejor adaptación de un guión), mejor director y mejor película por "Platoon" de 1986, y mejor director por "Nacido el 4 de julio" de 1989. Stone es un director muy respetado en el ambiente cinematográfico de Hollywood, y es conocido por sus posturas de "izquierda" en materia política, así como por su amistad con gobernantes como Hugo Chávez, presidente de Venezuela.


Stone, refleja en sus películas esas posturas rebeldes, y "JFK" no es la excepción. La teoría que maneja la cinta es la de la conspiración, ya que según las investigaciones de Garrison, Lee Harvey Oswald no estuvo solo esa tarde de 22 de noviembre de 1963 en Dallas con el propósito de atentar contra Kennedy, e incluso, según la película, Oswald no habría sido más que un chivo expiatorio de todo un complot para acabar con la vida del mandatario estadounidense.

La cinta tiene cierto tufillo de documental, trata de mostrar con rigor las teorías criminalísticas de Garrison, y logra involucrar al espectador en la historia de una pretendida trama delincuencial de proporciones enormes. Una película clásica en materia política, y en cinematografía, ya que mezclar la realidad y la ficción en este caso fue todo un reto para Stone, por lo que "JFK" logra comprometer al espectador en las pesquisas de Garrison, y en el posible enredo criminal que acabó con la vida del presidente Kennedy.

No sabemos si todo lo que se dice en la película es verdad, pero sí podemos decir que Stone se metió en este tema a fondo, y logró una producción que es un clásico del cine. Las actuaciones son excepcionales, empezando por la interpretación del Fiscal Garrison a cargo de Costner, y de Oswald a cargo de Gary Oldman, pasando por el papel que interpreta Tommy Lee Jones que le valió una nominación al Oscar como mejor actor de reparto.

Una película que nos pone a pensar, muy buena para investigadores criminales y abogados, así como para politólogos y estudiantes de cine.

"Mejor... imposible" con Jack Nicholson


Jack Nicholson interpreta el papel de un escritor histérico que debe soportar a un vecino homosexual y a una camarera que tiene un hijo enfermo. Una cinta clásica presentada en el formato de comedia. La actuación de Nicholson es excepcional, de hecho ganó un Oscar por su participación en esta producción, igualmente la actriz Helen Hunt se llevó una estatuilla por su papel de camarera.

Melvin Udall es neurótico, come y almuerza a unas horas determinadas en el mismo restaurante y sólo utiliza cubiertos desechables. Sin embargo, la vida que es aparentemente desordenada, le pone una serie de pruebas a Udall para demostrar que no es sólo un escritor neurótico de novelas románticas.

"As good as it gets" es una cinta de 1997, nominada al Oscar como mejor película, y de hecho, recibió dos premios por las actuaciones de sus protagonistas. Acompañan a Nicholson y a Hunt, los actores Greg Kinnear y Cuba Gooding Jr. El primero hace el papel de un pintor homosexual, que es vecino del neurótico Udall, mientras que Gooding Jr es amigo de este pintor.


Una cinta llena de humor, Nicholson se roba el show con su actuación; y el drama humano del dolor es abordado de una manera cómica aunque por momentos se torna intensa la trama. Las escenas de Nicholson con el perro son sensacionales, la manera como camina el personaje que interpreta Nicholson es fantástica, y varios pasajes de la cinta son muy cómicos aunque tengan tintes trágicos.

El director de la cinta es James L. Brooks, conocido por ser el productor ejecutivo de la serie de televisión "Los Simpsons". Fue nominado como mejor director por esta película, y es conocido en Hollywood por realizar películas cómicas.

"Mejor...imposible" nos hace reír, aunque por ratos se nos hacen nudos en la garganta en varios pasajes de la película, como cuando al vecino de Udall le dan una paliza y éste debe cuidar al perrito. Una película sencilla, pero con mucho contenido histriónico.